27 de mar. de 2015



El trío chamamecero inaugura el espacio de música del litoral del Centro Cultural Flotante Siete Corrientes con una propuesta innovadora, sumando a su presentación a Lukas Mantel, percusionista suizo, que aportará su visión, desde el jazz, a los sonidos del género. La cita es esta noche, desde las 21.30 hs. en Rioja y Costanera. Entradas a $40.

Tras un 2014 prolífico, en el que presentaron a sala llena su primer disco, Florece, y se consolidaron como parte de los nuevos compositores chamameceros, Tajy tendrá este sábado la apertura del ciclo Música del Litoral que propone el centro cultural ubicado sobre las aguas del Paraná.

En su permanente objetivo de lograr cruces interesantes desde el género, Tajy tocará junto a Likas Mantel, percusionista suizo, para proponer nuevas sonoridades en torno al chamamé en un contexto único.

Lukas Mantel

Lukas Mantel es baterista, de Zurich (Suiza). En su adolescencia, vivió en Corrientes durante un año donde, curiosamente, empezó su carrera musical tocando con bandas locales como Peligro de Aborto y De ninguna manera.

Ya en Suiza, después de haberse recibido del conservatorio, se dedicó a crear su propia música y sus propios grupos. Moviéndose en el jazz y sus amplios campos musicales viajó por distintos países de Europa tocando con artistas como Pierre Favre, Christy Doran, Christoph Stiefel  y Nat Su.

En su vuelta a Corrientes se interesa en el chamamé y emprende la experiencia de abordarlo desde su instrumento y su mundo sonoro.


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Facebook/TAJY
Soundcloud/Tajy


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El acordeonista chaqueño, acompañado por Mariano Parrilla en bajo y Bruno Ortíz en guitarra, se presentará el viernes 3 de abril en la Usina del Arte, en el marco del ciclo El sonido interior, un encuentro festivo por mes que propone el espacio para redescubrir la música folklórica desde la visión de figuras emergentes de diversas regiones del país. Lucas Monzón Trío presentará temas de Noctámbulo, editado por Los Años Luz Discos, además de nuevas composiciones del género chamamecero.

Tras volver por segundo año consecutivo a los escenarios del género, como el Festival del Taninero en Puerto Tirol, y la Fiesta Nacional del Chamamé en Corrientes, Lucas Monzón Trío se apresta a la composición de nuevos temas y a la consolidación de los que integran Noctámbulo, su segundo disco solista.

La música interior en el Encuentro Federal por la Palabra


En la segunda edición del Encuentro Federal por la Palabra, que se realizará del 21 de marzo al 5 de abril de 14 a 21 hs. en Tecnópolis, la palabra será el eje de diferentes actividades artísticas, culturales y musicales.Por primera vez se presentará el ciclo “La música interior”, del que Lucas Monzón será parte, conformando un ensamble de músicos de las veinticuatro provincias que serán coordinados artísticamente por Liliana Herrero y Juan Falú. Esto será el sábado 4 de abril.

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www.lucasmonzon.com



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26 de mar. de 2015


Por Prensa Para Artistas, Misiones

Este fin de semana  regresa “La Ola Que Quería Ser Chau”, una de las bandas icono del nuevo movimiento de música independiente del país. Participan también los locales de “La playa de Lubert”. También habrá un set sonoro a cargo de “Ignacio del Pórtico” y exposición de fotografías. Este sábado en el Centro Cultural el Garaje (Tucumán 1842)

Mientras se encuentran en la cola de bandas que esperan tener su reconocimiento en los grandes escenarios de la música nacional, una nueva oleada de jóvenes entusiastas se agrupa y autogestiona sus propios caminos a recorrer. Producto de esa energía generacional llega por segunda vez a nuestra ciudad "La Ola Que Quería Ser Chau" a compartir sus canciones de Pop cortadas a cuchillo. Para esta oportunidad estarán presentes otros dos exponentes de esta nueva generación, La playa de Lubert” y las nuevas canciones compuestas por el vocalista de "La otra cara de la Nada", Ignacio Acevedo, que se presenta bajo el seudónimo de “Ignacio del Pórtico”.



Si bien es difícil decir a qué género pertenecen estas nuevas bandas, ya que su propuesta novedosa todavía no ha sido alcanzada por los “eruditos” del ambiente, ellos mismos se autodenominan como “Pop travesti”, “Indie Surf” o “Folk Posmoderno”. Podríamos decir que La Ola Que Quería Ser Chau, oriunda de Capital Federal, es un colectivo de gente sin futuro viviendo un presente totalmente brillante. Suelen usar sus cuerpos para ejecutar instrumentos y organizar palabras dándole vida a una suerte de 'canciones' de amor, de locura y de muerte.

En cuanto a los locales de "La Playa de Lubert” es un proyecto muy reciente que surge de la inocencia y el amor de un joven de 16 años rodeado de afectos, noche y música, encontrando su escape a la incontrolable energía de la adolescencia a través de exóticas melodías. Por último se lo encuentra a “Ignacio del Pórtico”, proyecto solista del cantante de “La Otra Cara de la Nada” en donde según sus propias palabras deja salir toda su ternura y se permite dejar los vacíos necesarios para lograr penetrar el alma de cualquier ser vivo.

Además de las  performances musicales, fotógrafos locales expondrán sus experimentaciones.  Algunos de ellos son Leandro Adrian Maidana, Fernando Goncalves, Macarena Ibarra y Navila Maira Yaworski.

Lugar: Centro Cultural el Garaje (Tucumán 1842)

Costo: $50
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Ambos libros, del escritor bonaerense Sebastián Jorgi, serán dados a conocer hoy, a las 19.30 hs en el Salón Azul del Centro Cultural Universitario de la UNNE en Corrientes, Córdoba 794 con acceso libre y gratuito. La presentación estará a cargo de Marina Nill, escritora y comunicadora social de la vecina ciudad de Resistencia.

En “Rayuela en Banfield, Estación Cortázar”, el autor plantea un universo fragmentado en el que las escenas se entremezclan; apela a un curso no lineal de la temporalidad, asocia libremente y desarrolla un texto que, desde un principio, no sólo marca un quiebre respecto de la propia obra, sino que, además, rompe con las convenciones de la narrativa tradicional, componiendo “Rayuela en Banfield…” bajo la idea de un diálogo con Julio Cortázar y enriqueciendo el relato con aportes hechos desde su experiencia como escritor, docente, periodista , baqueano de Buenos Aires. (Comentario de Rubén Sebastián Melero)


En “Mappa Mundi” el poeta nos habla desde un lenguaje originalísimo, profundamente humano, que como forma de expresión de lo social, lo político, lo histórico y lo local en todos sus matices esencialmente argentinos, recrea en el lector distintos sucesos e hitos de un siglo doloroso, con sus compositores de canciones, sus tangos, sus referencias futbolísticas y pugilísticas, sin olvidar las voces de los mártires, los que fueron artífices del cambio social y por ello dieron sus vidas.



Acerca del autor

Sebastian Jorgi es Licenciado en Periodismo y Profesor de Literatura. De su amplísimo currículum artístico se puede destacar que se desempeñó desde muy joven como narrador, dramaturgo, crítico literario y autor de canciones y tangos. Fue cronista deportivo en La Nación y participó en las peñas literarias de los Sesenta con sus Crónicas Poemáticas y sus primeras narraciones. Pertenecía al grupo Meridiano 70 liderado por Alberto Vanasco. Obtuvo importantes premios en narrativa: Pen Club, Iberoamericano (Valparaíso, Chile) y un Accesit en Villajoyosa (A1icante, España). Fue finalista del Concurso Troquel de Novela en 1982 y acredita la Faja de Honor de 1a Sociedad Argentina de Escritores. Su ba1ada “Cuando me faltes” (en colaboración con Adrián Oberti) fue finalista del Festival de la Canción en Nueva York en 1990. En 1977 compuso, con música de Julio De Caro, un tango canción en homenaje a Cátulo Castillo. En estos años duros colaboró con Carlos Débole en 1a Fundación Argentina para la Poesía. Su obra de teatro (en colaboración con Miguel Ángel Páez) “Afuera hay un desconocido”, levantada por la dictadura en marzo de 1976, fue estrenada libremente al fin de 2002. En el Museo de la Música de Ponce (Puerto Rico) dictó una conferencia sobre la obra de Enrique Cadícamo.
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Con un concurso de malambo, y con entradas a $30 el ballet Pa’ Corrientes organiza para este sábado 28, desde las 20 hs. una gran peña, punto de encuentro de bailarines y músicos. La cita es en Rioja y Costanera, en el Centro Cultural Flotante Siete Corrientes.

El ballet, a cargo de Diego Quiroz, presentará números musicales al son de Luz de Luna, Sergio Sosa, Los Churitos, de Lalo Benitez y Chacaymanta. Para los interesados en participar en el concurso de malambo, la entrada e inscripción son gratuitas y habrá premio.
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25 de mar. de 2015


Se agotaron las localidades para el espectáculo de la cantante brasileña María Creuza programado para este viernes 27 de marzo, a las 21,30, como apertura oficial de la temporada del Teatro Vera. Debido a la demanda del público, se realizará una segunda función a las 23,30 hs..

La artista, voz emblemática de la Bossa nova, recibirá a los medios de prensa para brindar una conferencia el jueves 26 de marzo a las 18 hs, en el Salón Azul 1 (entrepiso) del Hotel Guaraní. Allí dará detalles del espectáculo que brindará en el coliseo correntino.

La presentación por partida doble de la cantante brasileña constituye la Apertura de la Temporada 2015 y corresponde a la Temporada Internacional del Teatro Vera.

La cantante anuncia su regreso, con más de 40 presentaciones en todo el país y el continente americano. En Corrientes se presentará este viernes 27 de marzo, a las 21,30 y debido a la demanda, agregó una función a las 23,30 del mismo día. Las entradas ya se encuentran en venta en la boletería del Vera. Localidades desde $300.

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La cita será del 14 al 18 de julio. Hasta el 6 de abril se recibirán los trabajos para competir en las categorías regional e internacional

El Festival Internacional Oberá en Cortos este año vivirá su edición número doce entre los días  14 y 18 de julio. Los organizadores, Cooperativa Productora de la Tierra, Municipalidad de Oberá y Subsecretaria de Cultura la Provincia, con apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), están a pleno con los preparativos de una de las mayores citas de cineastas de la región.

Desde hoy y hasta el 6 de abril está abierta la convocatoria para todos los interesados en participar de la competencia del festival. Por un lado está el certamen Regional Nea y por otro, el certamen Internacional.

En ambas categorías, el jurado seleccionará diez trabajos que competirán por la estatuilla Cacique Oberá y un premio de 6.000 pesos en efectivo. Asimismo, este año habrá un certamen de cine joven.

“No hay una restricción respecto a géneros; el concepto que planteamos es de identidad. La idea es que la convocatoria reflexione sobre la identidad y la diversidad cultural”, dijo a El Territorio Axel Monsú, de la Cooperativa Productora de la Tierra.

“En los últimos años hubo 600 inscriptos para las diferentes categorías de Oberá en Cortos. En el Regional Nea pueden participar Misiones, Chaco, Formosa, Corrientes y Entre Ríos, con cortometrajes de hasta 26 minutos, y en el internacional, cortometrajes de hasta 15 minutos. Este año, en lugar de hacer un certamen latinoamericano, lo ampliamos a todos los países que quieran participar”, explicó. Y agregó: “Esto se debe a que seguimos recibiendo cortos de otros lugares del mundo”.

La inscripción es gratuita y debe hacerse vía mail enviando a: oberaencortos.audiovisual@gmail.com. La ficha de inscripción se puede descargar de la web www.oberaencortos.com.ar. Se debe completar la ficha, firmarla y enviarla escaneada, adjuntando fotogramas del cortometraje (obligatorio) y material de difusión (optativo).

El jurado que tendrá a cargo la elección de los ganadores en los distintos certámenes del festival estará conformado por tres personalidades (provincial, nacional e internacionales) representantes del medio audiovisual, artístico y cultural escogidos por la coordinación del festival.

En tanto, el público presente otorgará un voto a través de una urna u otro sistema a elección del festival.




Certamen NEA e internacional


Podrán participar únicamente en este certamen los realizadores residentes en las provincias del Nordeste argentino bajo algunas condiciones. Los géneros aceptados son: ficción, animación, documental, experimental (videoarte, videodanza, ensayo, etcétera). Deben corresponder a un trabajo de los últimos dos años (2013 a 2015).

De la instancia internacional podrán participar realizadores de Argentina  que no estén inscriptos en la instancia regional,  y de cualquier otro lugar del mundo. Los géneros permitidos son los mismos que en la otra categoría.


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22 de mar. de 2015


La productora Música Sin Etiquetas comienza la temporada 2015 proponiendo algo muy atractivo, novedoso y de alta calidad artística para el nordeste. Un show musical internacional de los más prestigiosos del mundo del jazz. “Mike Stern Band”, una de las bandas más intensas del mundo, con cuatro de los mejores músicos de jazz, rock y funk en el planeta, se presentará desde las 21.30 hs. en el Complejo Cultural Guido Miranda de Resistencia. 

Entradas

Las entradas anticipadas pueden adquirirse en la boletería del Complejo Cultural Guido Miranda, Colón 164, en Resistencia,  a los siguientes precios de contados efectivo: Platea Alta $450, fila 1 a 6; Platea Baja $400, Primer Palco Lateral Fila 1 a 6 $400, Primer Palco Lateral Fila 7 a 9 $350, Segundo Palco $250. Horarios de atención: de lunes a viernes de 8:30 a 12 hs y de 17 a 20:30 hs; sábado, de 9 a 12 hs y de 17 a 20:30 hs.

Mike Stern

Cualquier grupo liderado por Mike Stern, ya una leyenda oficial de la guitarra (ganador del “Certificado Leyenda de la Guitarra” del Guitar Player Magazine en 2012), es definitivamente uno de los imperdibles para ver en vivo.

Mike Stern, nacido el 10 de enero de 1953 en Boston, es uno de los más destacados guitarristas norteamericanos de jazz que ha trabajado con músicos como Miles Davis, Stan Getz, Jaco Pastorius, Joe Henderson, Jim Hall, Pat Martino, Tom Harrell, Arturo Sandoval, Tiger Okoshi, Michael Brecker, Bob Berg, David Sanborn, Steps Ahead y los Brecker Brothers.

Lo que hace de Mike un músico muy especial es su sentido del riesgo, su manera de absorver y transformar influencias tan diversas como el funk, el rock y la world music sumándolas a sus raíces jazzisticas, logrando su particular estilo.  

Una Banda All Stars

Un cuarteto que es un verdadero “Allstars” con Dave Weckl en batería (miembro del Salón de la Fama de los 25 mejores bateristas del mundo), Bob Franceschini en saxo y Tom Kennedy en bajo. La misma formación que grabó el aclamado vivo DVD "New Morning: The Paris Concert". Un calibre de banda que solo veríamos en un escenario de gran festival. Aquí, en el ambiente íntimo del Guido Miranda será una rara oportunidad para gozar y deleitarse con uno de los cuartetos de músicos más impresionantes del planeta.

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El 28 de marzo se darán cita los mejores riders del wakeboard nacional, en el gran complejo iPora Wake Park, que lanza la segunda edición de este gran encuentro. Las inscripciones para todas las categorías del torneo ya están abiertas. Del 25 al 27 de marzo, los organizadores doblan la apuesta y proponen una clínica de airtricks con el rosarino Diego Park, referente nacional.



La competencia será fiscalizada por la FADEW (Federación Argentina de Esquí y Wakeboard) y tendrá además importantes premios y actividades alrededor de la competencia, como sorteos, bandas en vivo y dj’s.



iPora Wake Park es un complejo de práctica de ski y wakeboard, disciplina deportiva que sumó muchos adeptos en la región y que año tras año convoca a los mejores atletas por la calidad de sus servicios y espacios para la práctica del deporte. iPora también apuesta al futuro y para ello creó una escuela de wakeboard, que funciona los fines de semana, con cupo máximo de cinco alumnos, destinada a niños y adolescentes hasta 15 años. También tiene un equipo de competición propio, con proyección internacional.



Emplazado en la ruta 6, kilómetro 1, camino a San Luis del Palmar, iPora Wake Park funciona de martes a domingos, de 14.30 a 20.30 hs. y provee servicios acordes a las necesidades de quienes practican la disciplina, como equipamiento y clases para todos los niveles.  Además, posee una pista propia de dos torres. En el complejo también conviven otras actividades alrededor del deporte, como pequeñas pistas de skate y BMX, además de una barra propia frente a la playa, y otros lugares de esparcimiento, destinado a la familia y a los amantes del wake.

La segunda edición de King of iPora y el torneo, así como la clínica que será dictada por Diego Park, están abiertos a todos los niveles, y los interesados pueden informarse llamando al 3794-395353 o escribiendo al fan page de Facebook/iPora WakePark.

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http://www.iporawakepark.com/
twitter.com/@iporawakepark
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20 de mar. de 2015


La espera por el cuarto álbum de Camila Moreno entra en su fase final. El trabajo, titulado “Mala Madre”, tiene desde enero un primer adelanto en ‘Libres y estúpidos’, corte que acaba de estrenar video promocional.

El clip fue dirigido por Joaquín Cociña y Cristóbal León, quienes ya habían trabajado con Moreno en los singles ‘Te quise’ y ‘El amor a las hierbas salvajes’ de su anterior producción “Panal”.

Cuenta Camila Moreno que la idea con los videos de “Mala Madre” es “ir narrando una historia continua, que se despliegue single a single. Para ‘Libres y estúpidos’, los personajes son dos seres extraños que crean un muñeco de greda, el que se transforma en mí y yo termino siendo su madre. Pero una mala madre, atormentada y es eso lo que guía este primer capítulo”.

“Mala Madre” estará disponible para el público desde el martes 12 de mayo, día en que se libere su descarga gratuita por 24 horas, para salir al día siguiente a la venta en las diversas plataformas online y posteriormente en formato físico.

En lo inmediato, Camila Moreno tiene programadas fechas en Chile, España y Costa Rica, y en los próximos días se anunciará el concierto de lanzamiento de “Mala Madre”. De momento, su agenda de shows es la siguiente:

7 de marzo    Expo Soy Mujer, Santiago
14 de marzo    Lollapalooza, Santiago
22 de marzo    Gustock, Santiago
30 de abril    Alajuelita, Costa Rica
1 de mayo    Acosta, Costa Rica
2 de mayo    Aserri, Costa Rica
3 de mayo    Desamparado, Costa Rica
17 de julio    Cartagena, España



Créditos

Dirección: Joaquín Cociña y Cristóbal León
Actúan: Camila Moreno, Paula Salas, Cristóbal León, Joaquín Cociña y Natalia Geisse.
Vestuario: Natalie Geisse.
Gracias a: Daniel Reyes, Catalina Vergara, Niles Atallah, Nicole Waak, Kido, Francisca Silva, Paula Leonvendagar, Balmaceda Arte Joven y Villa Dulce.

"Libres y estúpidos"
Primer single del nuevo disco "Mala Madre"

Compuesto por: Camila Moreno.
Producido por: Camila Moreno, Cristián Heyne y Cristóbal Carvajal.
Mezclado por: Uwe Schmidt (Atom ™, Atom Heart, Señor Coconut)
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